基础的理论为摄影创作构建了一个简单的框架，一旦你掌握了这些基本方法，就可以用自己的方式灵活运用。我们需要做的是：运用常规同时打破常规，让自己的照片不再看起来千篇一律，使自己的照片更加生动，且具有创造力。 一、打破“井字法则”摄影构图的一个基本原则是将画面分成“井”字，再将目标物放置于任意两条线的交叉点，如此，整个画面就可以完整地被收入镜头中。如果想要制造富有冲击力的画面，则可以把目标物放置于画面的中央。当画面相对对称或者有明显的陪衬物时，这种方法尤为可行。就拿这张南非孩子在蹦床上玩耍的照片来说，人们的视线会集中在位于画面正中蹦起的男孩，他两边的孩子作为陪衬，让画面整体看来更加和谐。 

二、试着倾斜你的相机对于多数风景照而言，一个重要的准则是保持画面水平。不过，以一个微妙的角度倾斜相机，会使整个画面看上去更富有戏剧性，使原本中规中矩的照片变得鲜活起来。

三、试着模糊你的画面照时相机的晃动往往会带来意想不到的效果，甚至会让你的照片活起来。我们可以刻意放慢快门的速度让拍摄的目标物变得模糊。为了使照片不至于失焦，可以选取一小部分作为焦点。使用模糊技术拍摄十分清晰的物体可以制造出抽象美丽的画面。 

四、失焦的艺术在摄影时，试着把焦距集中在次要目标而不是主要目标上。在这张照片中，画面的层次感表达了“窥视”的感觉。将相机调至手动对焦模式，使用大光圈缩短景深，前后反复对焦进行锐化。或者，也可以让整个画面失焦，但是要保证读者可以清楚的识别目标物。 

五、在按下快门的同时拉近焦距使用变焦镜头放大和缩小画面是另一种增加画面立体度的方法。保持相机静止，选取一个配合缩放范围的快门速度，再匀速拉近焦距。在光源充足的环境下使用这个方法可以达到事半功倍的效果。 

六、运用正午的阳光清晨和黄昏被视为拍照的优秀时期：太阳低垂在天边，醇美的余晖洒下，勾画出长长的影子。而有时，正午强烈的光线更适合你的摄影目标，紧凑清晰的影子或许更能表达你要的意境。